Sensação drag Mo Heart tem faro para estilo sofisticado e marketing brilhante
27 de junho de 2023 | Por Justin Kirkland, redator
A verdade sobre ser uma artista de drag é que a coisa mais difícil de usar, além da maquiagem, das lantejoulas, do glitter e das perucas, talvez sejam os chapéus. Obviamente, os chapéus em questão são figurativos: artista, empresário e profissional de marketing, para citar alguns. Mo Heart sabe disso melhor do que a maioria.
Heart, nascido Kevin Richardson, estrelou três temporadas diferentes de RuPaul's Drag Race, lançou dois EPs com músicas originais e apresentou a série “The Walk-In”, da Amazon Music, que a leva aos guarda-roupas de alguns dos maiores nomes da indústria musical. Você não cultiva uma carreira como essa sem saber como se promover.
Como a arte drag e LGBTQIA+ vem ganhando mais visibilidade do que nunca, Heart vem enfrentando o equilíbrio de maximizar as oportunidades diante dela, criando uma marca que ressoa além da Drag Race e construindo uma carreira que homenageia a arte de Kevin tanto quanto a “ooh ah ah sensation” de Mo.
Você teve sua própria experiência com a criação de marcas e a releitura de sua imagem, especificamente no que diz respeito ao seu nome, indo de Monique a Mo. Você pode explicar melhor isso tudo?
Mudei meu nome por questões de branding, mas o mais importante é que mudei meu nome porque, honestamente, nunca quis ser uma drag queen. Meu nome original era Kuthabetch Heart, mas o nome não atraía as pessoas na época. [Quando mudei para Monique], meu nome saiu na imprensa, então eu o mantive. Não sinto mais esse desejo de retratar a ilusão de uma mulher. Eu sei que sou uma pessoa homossexual que fica linda usando maquiagem, mas não quero retratar algo que não seja minha verdade, mesmo na arte, especialmente vendo que muitas pessoas atualmente também ficam. Acho que o que me faz feliz na arte é ser “outro”.
Quando penso em “Mo Heart”, penso em seus bordões na Drag Race: “brown cow stunning” e “ooh ah ah sensation”. Enquanto alguém que estabeleceu e desenvolveu uma marca em nível internacional, qual é a importância de maximizar esses momentos virais?
É fundamental que você maximize suas oportunidades com branding e desenvolvendo relacionamentos com marcas sempre que tiver uma oportunidade. Você deve sempre tentar construir e aumentar suas conexões depois de passar por um bom momento, caso contrário, pode acabar sendo uma perda de tempo e você pode perder outras grandes oportunidades.
Com a Amazon Music, você apresentou a série “The Walk In”, que destaca as roupas usadas por megastars como Lil Nas X e Katy Perry no palco. Ao escolher projetos, como você decide o que está mais de acordo com sua arte e sua marca?
Sempre me sinto honrado e abençoado ao ter a oportunidade de trabalhar em um projeto, especialmente com outras celebridades. Foram poucas as vezes que não participarei de um projeto que me foi oferecido. Tenho uma ótima equipe que entende o que funciona melhor para mim e sempre sabe o que realmente se alinha à minha personalidade.
A oportunidade de trabalhar com a Amazon Music foi absolutamente incrível. Na verdade, estou planejando voltar ao estúdio em breve, então sou muito grato por ter um relacionamento como esse com essa plataforma tão importante, porque ela pode ajudar a fazer meu próximo projeto brilhar.
Como alguém que trabalha com marcas maiores, tenho certeza de que você vê um fluxo de pedidos durante o mês do Orgulho. Qual é o seu conselho para marcas que desejam criar um relacionamento autêntico com a comunidade LGBTQIA+?
Trabalhe com pessoas LBGTQIA+ durante o ano inteiro, não apenas durante o mês do Orgulho. Pare de ir atrás das pessoas LBGTQIA+ somente em junho. Acho que as marcas deveriam descobrir uma maneira de continuar a incluir a comunidade LGBTQIA+ em várias celebrações e datas comemorativas.
Você está na interseção de várias identidades — consegue explicar, a partir do seu ponto de vista, por que é importante que as marcas busquem talentos diversos?
Às vezes, acho que acabamos apenas aceitando uma posição temporária de representatividade em vez de perceber uma mudança real. Porém, acho que pessoas LGBTQIA+ deveriam estar na linha de frente em busca de papéis e oportunidades, porque, na maioria das vezes, somos talentosos e podemos desempenhá-los da mesma forma que nossos colegas heterossexuais. Acho que quando as marcas buscam representar a comunidade LGBTQIA+, isso deveria fazer sentido. Procure uma representação diversificada na comunidade que também se alinhe com o que sua marca está vendendo aos clientes.
Estamos vendo uma representatividade LGBTQIA+ maior do que nunca na indústria da música. Como você gerencia o equilíbrio, honrando sua identidade sem que ela engula a sua arte?
Acho que os meios de comunicação de massa já apresentaram o que é ser LGBTQIA+. Não sei se me identifico com isso, mas não consigo fugir dessa classificação porque fui apresentada ao mundo por meio do programa RuPaul's Drag Race, várias vezes, e toda a exposição que tive veio por atuar como drag, então não há como fugir disso. Não há como fugir da performance drag porque eu a adoro, mesmo quando tento me distanciar dela para poder ser visto como indivíduo e artista. Mas eu só quero permitir que Kevin se revele e se destaque em minha arte, mesmo que seja interpretada por Mo.